設計觀點

「家具與城市」微型博覽會帶來綠色永續新視域 2022「一建築一家具 • 整合設計4.0」(III)
  • 2022-09-19

       您曾想過城市的樣貌與家具有什麼關聯?跨界投入臺中設計週第三年,以創新外推實踐大學社會責任。2022「一建築一家具 • 整合設計4.0」(III):「家具與城市」微型博覽會,樹德科技大學盧圓華特聘教授表示,本次活動整合四大項主要年度活動成果內容,於台中設計週進行分區展示與活動:讓民眾近距離體驗家具與城市之美。 一、五個創作主題展覽,包括:          (一)2022「座 在府城」推薦設計競賽+邀請創作觀摩,原創家具設計成果展覽——足尺家具10件/組、模型15件 、          (二)2022跨域高階設計師家具研究班 (Ⅲ)模型展、          (三)藍椅子系列座具展 / 「木工者聯盟」高雄市第一屆環保志工研習營          (四)環保家具創意改造「遊戲器材」展 / 高雄市政府環境保護局左營木工廠 +橫山木工坊實作體驗課程           (五)「家具老件新生——家庭創生」展 / 橫山USR專案推動辦公室。 二 、教育部:橫山USR計畫成果展 (深耕型,樹德科大)、橫山USR綠色內涵整體實踐行動計畫 (深耕型) 成果展 / 樹德科技大學。 三、 產學合作形象展:           1. 寶元 • Ai House室內設計競賽 - 寶元維家數控公司           2. 樹德企業 • 半山夢工廠。 四、「家具與城市」主題論壇:2022 臺灣家具產官學策略發展論壇 (Ⅲ): 「家具與城市」主題論壇。「家具」媒介我們的身體與空間,物己之間不能離斷,需要融貫!透過家具媒介作用,以融貫建築與城市的社會內容。 綠色永續新視域 2022「一建築一家具 • 整合設計4.0」(III):「家具與城市」微型博覽會,帶來綠色永續新視域。永續(sustainable)——可持續的,今天可以的,且明天會更好!「綠色永續」——整體活力的持續與發展。今日永續,不再祇是技術規格上的外在生態環境指標,更需要融貫我們內在的社會與生活內容。        近三年來,臺中設計週:「一建築一家具 • 整合設計4.0」微型博覽會,充分展現教育部:橫山USR綠色內涵整體實踐行動計畫(樹德科技大學)成果的創新外推。家中一件清末、日治時期老家具,過去良善的設計加上完善的製作工藝,已經使用一百年!祇要透過定常性維護,可以再用上百年。完全符應淨零排放(Net Zero Emissions)、ESG永續發展推動策略和碳中和平衡政策。「座 • 明日臺中」,當城市大家長-市長倡儀「家具與城市」綠色永續新關係;不僅有可被意象的市長座具,實質推動上造福府內局會處室的公務環境與形象,並可以促進行政單位的服務品質。接著臺中都會城鄉居民,因為講究家具選用,而開始經營起居家環境和家庭佈置;最終,實現「宜居臺中•綠色永續」理想! 「座 在府城 • 明日臺南」        本微型博覽會主題展之一 :「座 在府城 • 明日臺南」——慶祝臺南建城400年(2022~2024年活動期間),城市好禮行動方案。藉由「家具與城市」推薦設計競賽ⅹ邀請創作觀摩、作品主題展覽;對應特定場域、人物與故事三者,帶出臺灣首府——臺南新時代意象:1. 場域 / 城市公共開放空間、史蹟建築、住宅新建築、 2. 人物 / 城市主人椅、城市新生兒度晬椅、職人椅、 3. 故事 / 双城記、府城巷弄、明日臺南。        慶祝臺南建城400年系列活動 ( Ⅰ ):2022「座 在府城」推薦設計競賽 + 邀請創作觀摩,在教育部、臺南市政府指導下,由市府文化局和台灣家具產業協會、中華民國全國建築師公會、樹德科大橫山USR專案推動辦公室、STU文化創意數位內容技術研發中心、台灣家具產業協會、臺南 • 家具產業博物館、臺南市室內設計裝修商業同業公會共同合作辦理。協力製作和場域提供由永興家具、合富國際、志鋼金屬、舜發不鏽鋼、振升實業、愛爾恩金屬、石堅時間公司、博思達國際會展,以及生產力建設公司、市定古蹟廣陞樓等共辦單位。原創城市家具活動,邀請王俠軍設計師、石昭永建築師、郭書勝建築師、劉國滄設計師等四名大師精心創作,也鼓勵各大專院校設計系所師生踴躍投件,最終完成10件足尺原創座具。        這次以「家具與城市」對話為主題的展覽內容,透過禮讚、凝視國際版圖中的城市歷史榮光,讓今日城市生活和過去歷史文化相連貫。針對『座具」類家具為創作標得的,將設計標的分別設定在三種特具都會涵構特質的地點:其一. 都市開放空間——臺灣府城大南門 / 府城南門公園、其二. 史蹟建築——直轄市定古蹟原廣陞樓 / 臺南市民生活博物館、其三. 住宅標的——府城 • 生產力。        每一位創作者以獨到的設計詮釋,融貫歷史文化故事與使用機能;透過座具投射城市涵構縮影——形成21世紀府城新景觀。包括模型作品15件、1:1實體家具10件。包括:推薦設計賽組的李佩怡「四締」、利玉文「開東 • 合西」、張穎茹「對話臺南」、鄒怡員「巷弄古井 • 府城浪漫」、蔡志軍「城樓椅」、盧祥華、王景民「臺灣・双城記」等6件。邀請創作觀摩組的王俠軍「府城在座」、石昭永「燕尾流」、郭書勝「轎椅」、劉國滄「打開南門城」等4件精彩作品。尋求UNSDGs聯合國永續發展目標的重要實踐行動中,開發我們城市新生活形態的創意、創新家具。 「家具與城市論壇」        「家具與城市論壇」提供一處跨界交流和公共論域平台。依據2017年〈臺灣家具宣言〉:「以臺灣屬地的文化遺傳,形上價值和實質條件出發,對應國際消費市場、品質需求,而特具產品文化魅力的家具」:以原創家具,帶出臺南城市新意象。為臺灣家具產業的發展,開創嶄新里程碑。透過主題論述、專家觀點,重新發現「家具」、「建築」和「城市」三者的內在關係。充分展現主辦單位、執行單位、協辦單位三方,對於當代設計 4.0 趨勢與貢獻。論壇的深度交流,以促進國內建築業、設計業,家具製造業、家具銷售業、營造業、裝修業,大學建築、設計系所,及廣大的設計端甚至消費民眾,更多元的社會設計力量。        創作展覽及論壇,源自大家對於臺灣地區的家具與空間現象的長期投入與觀察。因此得以近距離分析建築師、室內設計師、工業或生活產品設計師們的設計心智模式與創作實踐,以及另一端設計教育之反思。最終,在國內家具和建築家具和城市的依存關係中,重構整體產業鏈的推動政策。歡迎掃描QR CORD,加入FB粉絲團 —— 橫山USR 金厲害,或尋找網頁,即可有詳細時間與活動內容說明,活動後精彩照片、影片於FB粉絲團發布。   資料提供:樹德科技大學橫山USR計畫專案推動辦公室

樹德半山夢工廠 勇奪多項國際設計大獎
  • 2022-07-13

       建築美學受到世界矚目的「半山夢工廠 BABBUZA DREAM FACTORY」,近年接連囊括12項深具指標性的國際設計大獎榮耀肯定,樹德傾力打造台灣最大觀光學旅工場,建築主體融入專利水冷式循環系統、雨水回收系統及太陽能光電三大綠色建築工法,從設計到建置共集結了5大洲超過10個國家38個團隊跨界合作,渾厚底蘊再次令國際驚艷。 全球最大PC板外牆立體光盒子建築        半山夢工廠以「光盒子」為設計概念的建築外層採20mm+50mm 的Polycarbonate綠建材包覆,引進以色列Danpal® 中空板,半透明聚合物材料達成冬暖夏涼的絕佳體驗, 比玻璃更為優異的強度和韌度將大自然光影完美引入 室內,卓越建築設計備受國際讚譽而獲獎無數。        半山夢工廠坐落南投半山腰上遙望九九峰景緻,位於南投市與草屯之間,鄰近中、彰、投及中興新村、日月潭、集集等多處知名景點,觀光資源豐富,交通網絡四通八達。夢工廠擁有世界唯一的「灣島文化館與世界南島中心」展演場域,工廠挑空區採用奧地利雲杉(spruce)實木建置30.8公尺10層樓高的巨大「生命樹」是夢工廠的精神象徵;極具特色的GF、1F、8F三層體驗空間,集結了美食餐飲、設計選物、展演娛樂與冒險設施等不同在地業態,各樓層精華品牌櫃位各自豐富呈現,款待和我們一樣勇於冒險、敢於追夢、樂於堅持的您。 種下一顆「夢想」的種子        樹德董事長吳宜叡一個單純的起心動念:「給樹德 人一個永遠的家。」開啟了這趟追夢的旅程, 從滿足馬斯洛需求理論最底層的生理需求, 到打造一座結合森林花園環境綠化、智慧機 械與製造、共享經濟共享平台,到最終自我實 現,創造南島文化榮耀台灣的綠色夢工廠,樹 德半山夢工廠希望能將這座工廠,獻給每一 位為土地文化榮耀打拼的台灣人。 五大洲10國家38團隊聯手合作        吳宜叡表示,2012年取得夢工廠基地、 2013年舉辦國際競圖及國際委任、 2014年打造夢工廠夢幻團隊,集結世界5大洲、10個國家 及38組專業團隊,以建築設計、結構模擬、材料供應、綠建 築認證、室內設計到營運規劃的全方位計畫。 這座建置於台灣中心點 ‒ 南投的半山夢工廠,將成為全台首創獲得美國LEED、台灣EEWH綠建築雙認證的綠色 智慧學旅工場。 建築整合創舉包括: CMH 中央供料系統 (Central Material Handling)
ASRS 自動倉儲系統 (Automatic Storage Retrieval System)
APCS 自動烤漆粉體塗裝系統 (Automatic Powder Coating System) WCS 專利冷熱循環系統 (Water Chiller Systems)
SPGS 太陽能發電系統 (Solar Power Generation System) RRS 雨水回收系統 (Rainwater Recycling System)        樹德企業以MIT的工業整理和生活收納產品深耕台灣53年,以多年來始終堅持的卓越品質和設計美學獲得台灣收納領導者」之讚譽。歷經9年籌備,投資超過25億元打造的「半山夢工廠 BABBUZA DREAM FACTORY」為全球最大的觀光工廠,室內開放面積達5,086坪,匯集有台灣Google Office之稱的樹德企業總部、工業4.0智慧工廠,並結合冒險體驗設施、土地文化藝術、台灣隱形冠軍品牌、在地小農青創於此,以全體驗、全教學、全互動、全育樂四大訴求打造全新型態的觀光學旅工場,於2022/07/03(日),以全預約方式展開試營運歡迎民眾體驗參觀。 Source:樹德企業  

創作環保理念藝術作品,藝術家身體力行盼能喚起世人對環境保護的重視。
  • 2022-03-28

       台灣畫圈圈藝術關懷協會理事長也是台灣師範大學藝術學博士、林淑華3月26日應邀BPW大台中分會假方舟莊園舉辦一場藝術與環保的對話的演說 茲錄重點如下:        對於一個藝術工作者而言,在全球暖化與環保可以做哪方面的努力,林淑華以三個著名藝術家Benjamin Von Won 本傑明·馮·黃、 Olafur Eliasson 奧拉維爾.埃利亞松與Romuald Hazoume 羅穆·哈蘇梅之環保理念與作品呈現,說明了藝術家對未來的環境所做的努力,也希望能喚起世人對日益嚴重的環境污染問題的重視,盼能從每個人身體力行,許一個更好的未來。        Benjamin Von Wong本傑明·馮·黃是加拿大藝術家和攝影師,以環保藝術裝置和超現實主義藝術風格,創作 獨特的攝影作品而聞名,用16萬8千根吸管打造出3.35公尺高的海浪, 用1萬8千個塑膠杯組成透明的水晶洞等充滿視覺衝擊的場景, 透過鏡頭呼籲大家重新思考自身的消費習慣,他使用清潔瓶、水瓶和其他一次性塑膠用品,創造出3公尺高的水龍頭,和從水龍頭汩汩流出的巨量塑膠垃圾,繼續強調 塑膠垃圾的嚴重性。全球每年共有1,270萬噸塑膠流入海洋,他的作品「Strawpocalypse」用上 168,000 支用過的吸管製作海洋背景,希望能展示海洋污染的問題,鼓勵大眾少用吸管。花費半年多時間收集越南 Starbucks 和多名義工的 168,000 支吸管,用兩週清潔 吸管,加上膠袋和 LED 燈製成 3.3m 高的塑膠海洋佈景。        北歐藝術家奧拉維爾.埃利亞松 (Olafur Eliasson )則是和地質學家 Minik Rosing共同完成「冰錶」(Ice Watch)。藝術家把「北極融冰」,放到 大眾的日常生活中,讓人們親身體驗融冰的過程,企圖喚起大家 對全球暖化和氣候變遷議題的關注。埃利亞松廣為人知的作品,是 2003 泰特美術館展出「天氣項 目」(The weather project)。 一輪由 200 多個燈泡組裝而成的 「人造太陽」,通過巨大的半圓 形反光鏡,呈現一個耀眼的發光球體,掛在高 25米的室內畫廊 內,四周瀰漫著橘色的霧氣,營造出一種彷如置身電影中的昏黃 末日感。《TheWeather Project》吸引近 2百萬人參觀,帶給觀者震撼和反思。        Romuald Hazoumè 是出生於西部非洲的藝術創作者。 他的作品被大英博物館;日內瓦巴比爾-穆勒博 物館;津蘇基金會,科托努,貝南;昆士蘭美 術館 -現代藝術畫廊(QAGOMA),布里斯班; Museumslandschaft Hessen Kassel,Neue Galerie,德國;和 The Walther Collection,德國新烏爾姆等收藏。Hazoumè 的雙重文化成員——約魯巴人,或萬物有靈論者和天主教徒——產生了一種內部衝 突,導致了一個融合的創作過程:藉由當代回收材料製成,面具顯示出與約魯巴傳統的聯繫。Hazoumè 在他的 Zanzibrrrrace 面具(2003 年)中藉鑑了這種新人的 詞彙,使用現代材料但保持了早期的特徵。他的碎片和廢棄物品的組合,他可以按原樣使用,也可以形成和變形,也代表了他對社會、事件和世界問題的看法。Romuald Hazoumè最有名的言論是:

  • I send back to the West that which belongs to them, which is to say, the refuse of consumer society that invades us every day.
 “我把屬於他們的東西還給西方,也就是每天侵襲我們的消費社會的垃圾。”        最後林淑華也提到,對於目前在跨國的展覽所造成炭足跡的影響,倫敦的畫商托馬斯·戴恩,與同業共同建立「畫廊氣候聯盟」(the Gallery Climate Coalition)將會在Artlogic建立的網站上線上啟動,網站將匯集關於畫 廊產業環保化的資訊,並試圖創建最佳實踐準則。成員包括畫商、美術館 館長、藝術家與環保工作者等。聯盟建議為畫廊建立碳足跡的計算器,這樣的支出對許多畫商來說是非常高成本的事,聯盟正在研究一種更便宜的方法。例如藝術家格里·休姆(Gary Hume, 1962-)向自己的畫廊提出挑戰,要求畫 廊只能通過海上運送他的作品。          因爲我們只有一個地球,藉由大家的努力,許一個更好的未來。   about 林淑華 博士 學 歷 : 國立台灣師範大學 藝術學 博士 現 職 : 台灣畫圈圈藝術關懷協會 理事長           台灣師範大學美術系 助理教授 經 歷 : 亞洲大學創意商品設計學系助理教授           台灣大學暑期課程助理教授           台中教育大學文創設計與營運系助理教授           國泰世華文教基金會藝術基金會藝術講座           教授           Western Mindanao State University           Research Journal 審查委員           台灣漢高股份有限公司兒童繪畫大賽評審          委員 專 長 : 藝術管理 藝術鑑賞 生活美學 藝術與設計          博物館教育           文化創意產業管理 博物館經營與管理   資料提供:林淑華博士

節能綠建築
  • 2021-08-16

       近年來環保意識抬頭,民眾在住屋的選擇對於環保與節能的要求也越來越高,建築師與室內設計師在設計與規劃的同時亦將綠能節能的概念充分表現在建築與設計中。        在台中地區就有一綠節能宅, 設計師葉利程表示台灣處於亞熱帶,太陽能與雨水資源豐富,節能綠建築將太陽能與建築整合,分擔入夜後,建築外觀的照明用電;建築後方採光罩,則將落於屋頂上的雨水蒐集起來,進入集水設備並過濾,透過由六樓至一樓的天井,沿層分流供陽台植栽與室內垂植植栽使用,最終至一樓池塘,池中生態則提供養分給植栽,打造雨水再生與魚葉共生的循環,樓梯天井除了提供室內空氣循環外,也將自然光帶入空間,使空間隨著太陽軌跡,而活潑起來,並節省白日用電。        本案外牆以綠為概念,用鐵件做出仿生造型,彷彿建築體本身就是成長的大樹,並搭配大量綠植栽,讓有機的植栽附在無機的仿生鐵件,兩種不同的植物相互協調。        本案同時榮獲2020海峽杯設計大奬   圖片提供:利程設計  

日本侘寂美學於生活產品風格之硏究
  • 2021-05-31

       台灣區家具工業同業公會(TFMA)2021年首次會員大會,會中邀請陳啓雄博士以「日本侘寂美學於生活產品風格之硏究」爲題做專題演講, 玆錄重點如下:        談到東方的藝術美學,就不得不提到世界設計强國之列的日本美學。其中有一種深植日本人心的日本美學根基 -「侘寂」講究順應自然,追尋事物的本質,其哲學性的美學思想深深影響了日本的文化及生活。        日文中的侘(Wabi)與寂(Sabi)二字原本各具有不同的含意。Wabi原指出是離群、刻苦簡單地於大自然獨居的; Sabi原指孤寂、輕瘦或凋零的。寂則是指物品使用過後所產生的歲月之美,如一些老舊的皮革製品或是使用過的鑄鐵茶壺等。        侘寂的美學槪念是:一種不刻意突出裝飾和外表,强調事務質樸的內在, 並且能夠經歷時間考驗的本質之美。「侘寂」所描述的是殘缺的美、短暫的美、 不完美的美以及不完整的美。侘寂可以泛指成是一種生活方式,但也可以挾義的解釋爲一種美學態度。侘寂對於美與醜的定義十分有趣。在這個美學槪念中,美是跟著時空運行的,而沒有一個既定的標準的,只要時間、空間、因果等要素互相結合,美是忽然降臨的。也許現在我們覺得美麗的事物,在過去甚至未來都有可能成為醜陋的事物。        侘寂美學在日本呈現包括知名的日本民藝與工業大師柳宗理的餐具作品、 還有黑川雅之的鑄鐵鐵壺系列作品以及國人較爲熟知的品牌 MUJI無印良品, 其品牌的蓋念卽貫穿了侘寂的精神,無印良品的目標是「這樣就好」的理性滿足感,不是追求完美,做到一定程度的好。不是最貴、也不是最頂極,但還是蠻適用的。在日本的許多建築包括建築大師安藤忠雄的作品中也可體現侘寂美學的精神。        陳啟雄博士總結在傳統的日本美學中,「侘寂」是最爲顯著和獨特的。它是一種森羅萬象的美學體系,一種生活的方式,審美的意識也是一種特定形式的美學。研究利用文獻分析法將侘寂思想中抽像的美學意識,萃取出侘寂美學的四項具體形式風格:簡素之美、時序之美、原始之美、殘缺之美與九項風格要素特徵:不多加裝飾、單純性、使用自然的材質、保有歲月痕跡、忠於材質本身、保有加工的痕跡、有缺陷的、非對稱的與留白的。        另外可以窺見日式美學,「侘寂」的蓋念已完全融入日本人的日常生活。 侘寂已經根深蒂固於日本的文化之中,數百年來的發展而造就了今日日本文化的獨特性。類似這樣的日本經驗可以告訴我們,一個國家的美學涵養與文化傳承或社會組織等有著密切的關係,甚至會影響整個國家的設計方針。 By NewsWin (星宇傳媒)

李原:設計不要太滿,做到70分就好
  • 2019-11-29

       談到空間設計,Zero Design設計總監李原說:「衣服是包裹人的身體、建築更是包裹人的生活與靈魂。空間的設計可以改變家人的生活型態、生活習慣與產生新的生活態度。就像到了寺廟、教堂,就會讓人肅然起敬,人也頓時變得優雅謙遜」。空間、環境、建築隱約影響著人的行為,李原以台中觀市政的建案為例,從公設到植栽,讓居住在這裡的人就像進入一個新的環境,即使住上一、二十年,也能延續傳達著新的生活故事。        李原強調對於設計的概念:「設計不要太滿,做到70分就好。」30分是人的延伸性與紓解壓迫感,人在裡面生活,那就是未來。搭配一些較為低調的材料,讓空間感呈現出來,就像繪畫留白的概念。許多事務不要設計得太滿,特別是空間,因為退出來,反而獲得更多,將建築物縮進來,預留植栽的區域,反而多了一個室外的空間,視覺上可以穿透,也營造出另一種層次感。 By NewsWin(星宇傳媒)